『シャイニング』のオカルト音響論――ケイト・マッキストン『また逢いましょう：スタンリー・キューブリック映画における音楽的意匠』（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
■本書の背景 ある監督のフィルモグラフィーを映画音楽／音響に絞って論じたものとしては、幻想文学研究者にしてクラシック音楽研究者であるジャック・サリヴァンの得難い『ヒッチコックの音楽』（イェール大学出版、2006）が既に…
連載：音楽批評のアルシーヴ海外編
音楽と「類推の魔」――ジョアンナ・デマーズ『ドローンと黙示録：世界の終わりのための展覧会カタログ』（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
Joanna Demers, Drone and Apocalypse: An Exhibit Catalog for the End of the World (Zero Books, 2015). マ…
奇想を通して紡がれるサンプリングミュージックのポテンシャルと限界――マシュー・ハーバート『音楽：音による小説』（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
Matthew Herbert, The Music: A Novel Through Sound (5 April 2018, Unbound) Matthew Herbertは90年代からDoctor…
「批評する音楽」を批評し、作曲するために―― G.ダグラス・バレッド『アフター・サウンド――クリティカル・ミュージックに向けて』（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
G Douglas Barrett, After Sound: Toward a Critical Music（Bloomsbury, 2016年） 「絶対音楽」は、言葉から解放された「響きそのもの」を称揚…
「サウンド」の政治──サロメ・フォーゲリン『音の政治的可能性──聴取の断片』評（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
Salomé Voegelin, The Political Possibility of Sound: Fragments of Listening, Bloomsbury, 2018 2000年代後半…
「ワールドミュージック2.0」、及びその前線としてのダンスフロアをフィールドワークする――ジェイス・クレイトン『アップルート――21世紀の音楽をめぐる旅』評（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
Jace Clayton “Uproot: Travels in 21st-Century Music and Digital Culture”（FSG Originals, 2016年） イ…
来るべき「アフロ・マニエリスム」に向けての試論――ジェームズ・ブラクストン・ピーターソン『ヒップホップ・アンダーグラウンド』論（連載「音楽批評のアルシーヴ」海外編）
Jemes Braxton Peterson “The Hip-Hop Underground and African American Culture: Beneath the Surface”（Palgrave Ma…
音楽プラス１、あるいは音楽はどのように建てられるか――デヴィッド・バーン『音楽の効き方』 評（連載「音楽批評のアルシーヴ海外編」）
David Byrne “How Music Works”（McSweeney’ s Books, 2012） どの分野の芸術にも「天才神話」というものは付き物である。ある一人の芸術家の脳裡へアイディアや…
われらが震える時－－「テクスト」から「力」としての音へ－－スティーブ・グッドマン『音の戦争――サウンド、情動、そして恐怖のエコロジー』評（連載「音楽批評のアルシーヴ」海外編）
Steve Goodman, Sonic Warfare: Sound, Affect, and The Ecology of Fear（The MIT Press, 2010） 本書の手付きにならって、ひとつのエ…
